Меню

Лебединое озеро театр сапаева

Марийский государственный театр оперы и балета имени Эрика Сапаева

Марийский государственный театр оперы и балета имени Эрика Сапаева
Yoshkar-ola.jpg
Место нахождения Флаг России Йошкар-Ола, площадь Ленина, дом 2
Координаты 56.631729 , 47.891538 56°37′54.22″ с. ш. 47°53′29.53″ в. д.  /  56.631729 , 47.891538 (G) (O)
Основан 1968
Художественный руководитель Константин Иванов
Главный режиссёр Сергей Шепелев
Главный дирижёр Рубен Агаронян
Сайт Официальный сайт

Мари́йский госуда́рственный теа́тр о́перы и бале́та и́мени Эрика Сапа́ева — стационарный театр оперы и балета в Йошкар-Оле, основан в 1968 году как музыкально-драматический театр, нынешний статус с 1994 года [1] .

Содержание

История

15 февраля 1968 года было опубликовано постановление Совета Министров РСФСР о преобразовании Марийского объединенного драматического театра имени Якова Майорова-Шкетана в музыкально-драматический театр.

При Марийском республиканском училище имени И. Палантая была открыта хоровая студия, в театр были приглашены для работы артисты оперы и балета. Основу оперной труппы составили выпускники Московской, Ленинградской, Горьковской и Казанской консерваторий. Балетную труппу составили выпускники Ленинградского и Пермского хореографических училищ.

Официально театр открылся в феврале 1969 года премьерой первой марийской героико-романтической оперы «Акпатыр» композитора Эрика Сапаева, написанной по мотивам исторической драмы одного из основоположников марийской литературы Сергея Чавайна. Режиссёром спектакля был Р. А. Розенберг, а главные партии исполняли А. Венидиктов, М. Аверченко, Г. Усенкова, Е. Седов и Л. Ковалёва.

В 1972 году Музыкально-драматический театр Марийской АССР был разделён на два театра — Марийский драматический театр им. М. Шкетана и Марийский музыкальный театр.

17 февраля 1973 года состоялась премьера первого национального балета «Лесная легенда» марийского композитора Анатолия Луппова. Балетмейстером-постановщиком спектакля был Энн Эрович Рая, художником-постановщиком — Раиса Чебатурина, дирижёром — В. Д. Куценко. Главные партии танцевали Яков Глейзер, Алла Александрова, Владимир Кузьминых, Галина Михалева, Галина Климанова.

В 1994 году Постановлением Правительства Республики Марий Эл Марийский музыкальный театр был переименован в Марийский государственный театр оперы и балета, тогда же он получил имя выдающегося марийского композитора Эрика Сапаева.

Современная история

Новый этап жизни театра начался в 1999 году, когда балетную труппу возглавил Константин Иванов. Уроженец Йошкар-Олы, премьер Большого театра вернулся в родной город, и появление в регионе творческой личности такого масштаба стало событием, не только стимулирующим интерес жителей к балету, но и поводом для руководства Республики Марий Эл обратить серьёзное внимание на национальное и классическое музыкальное искусство в целом.

В том же году по инициативе Константина Иванова на базе Центра Образования № 18 (сейчас ГОУ «Лицей Бауманский») было создано отделение «Хореографическое искусство» Марийского Республиканского колледжа культуры и искусств имени И. С. Палантая — первое профессиональное учебное заведение, готовящее кадры для Марийского государственного театра оперы и балета. Иванов преподает здесь классический и дуэтно-классический танцы в выпускных классах [2] и является художественным руководителем и заведующим отделением [3] .

В 2000 году Константин Иванов был назначен художественным руководителем Марийского государственного театра оперы и балета имени Эрика Сапаева, определяющим всю творческую и административную деятельность. По его инициативе оперные и балетные спектакли начали ставить приглашённые режиссёры и балетмейстеры из Москвы, Санкт-Петербурга и зарубежных стран. Сам художественный руководитель, продолжая танцевать, осуществил на сцене театра новые редакции балетов классического наследия и поставил оригинальные балеты, отмеченные республиканскими призами и наградами. труппа театра под его руководством неоднократно выезжала на гастроли по России, Европы, Азии и Южной Америки.

Значительными событиями в культурной жизни региона стали организованные Константином Ивановым ежегодные фестивали — Фестиваль оперного и балетного искусства «Зимние вечера» и Фестиваль балетного искусства «В честь Галины Улановой», в которых принимают участие как солисты Марийского театра оперы и балета, так и звёзды Большого театра, Мариинского театра, Кремлёвского балета, балетных трупп городов России и зарубежья.

Читайте также:  Тростенское озеро московская область

Здание театра

Здание Марийского национального театра было построено в 1962 году, в настоящее время в нём работают два театра — Марийский национальный театр драмы имени М. Шкетана и Марийский государственный театр оперы и балета имени Эрика Сапаева.

По решению Президента Республики Марий Эл Л. И. Маркелова в 2006 году начато строительство нового здания для театра оперы и балета [4] , которое предполагается открыть осенью 2012 года [5] [1].

Источник

Балет «Лебединое озеро» Марийского театра открыл проект «Летние балетные сезоны в Сочи»

СОЧИ, 25 июля. /ТАСС/. Проект «Летние балетные сезоны в Сочи» открылся спектаклем «Лебединое озеро» Марийского театра оперы и балета имени Эрика Сапаева. Версия Марийского театра, сохраняющая традиции классического русского балета, собрала во вторник аншлаг в Зимнем театре города-курорта.

Для постановки впервые была полностью использована вся сцена сочинского театра. «Впервые использовали полностью всю сцену, все механизмы, ее размах, глубину. Последние софиты, говорят, у вас [в Зимнем театре] лет пять назад включали, они понадобились», — рассказал журналистам художественный руководитель театра, министр культуры, печати и по делам национальностей Республики Марий Эл Константин Иванов.

Он обратил внимание, что хореографический текст «Лебединого озера» был несколько усложнен. «Этот спектакль отличается обилием сольных мужских танцев, партия принца очень усложнена», — отметил Иванов.

Труппа театра практически полностью сформирована из выпускников профессиональной балетной школы Марий Эл. «Театр очень молод, это очень важно, это наше большое достижение, потому что в молодости есть цели. И каждый артист, который работает в театре, перед собой их ставит. Мы даем возможности реализовать свои амбиции, профессиональные артисты у нас долго в кордебалете не задерживаются, они выходят на первые позиции», — подчеркнул министр.

Иванов выразил надежду, что нынешние гастроли в Сочи в рамках нового культурного проекта станут в творческом плане «зарождением большой дружбы». «Мы привезли большой репертуар. Это колоссальная, конечно, нагрузка для труппы, каждый день спектакль. Но, я уверен, что с этим марафоном мы справимся, потому что опыт у нашего театра большой, мы много гастролируем, были практически во всех странах Европы, в Китае и в Америке», — сказал министр.

Балет Марийского театра известен не только в России, но и за рубежом. В 2016 году коллективу была вручена премия правительства России имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства. В Сочи до 29 июля театр представит еще пять постановок: «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Спартак — триумф Рима», «Щелкунчик», «Эсмеральда».

О проекте

Проект «Летние балетные сезоны в Сочи» проводится в городе-курорте впервые по аналогии с одноименным московским театральным фестивалем. В августе его продолжат гастроли Краснодарского театра балета Юрия Григоровича, который привезет в Сочи четыре спектакля: «Шедевры «Русских сезонов» в Париже», «Лебединое озеро», «Дон Кихот» и «Жизель».

«Сегодня все именитые музыканты, артисты, танцоры — гордость нашей страны — хотят зайти со своими проектами на нашу площадку, в Сочи. Поэтому проектов таких должно быть много. Мы мечтаем о зимних балетных сезонах в Сочи, об осенних и весенних. Пусть этот проект будет перманентным в Зимнем театре», — считает заместитель главы города Сочи Ирина Романец.

Зимний театр — визитная карточка Сочи. Его торжественное открытие состоялось 80 лет назад, в 1938 году оперой Николая Римского-Корсакова «Царская невеста» в постановке Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. В театре нет собственной труппы. На его сцене выступают гастролирующие коллективы, артисты и музыканты со всего мира.

Источник

Марийский театр оперы и балета имени Эрика Сапаева

5,00 Марийский театр оперы и балета имени Эрика Сапаева

Марийский театр оперы и балета имени Эрика Сапаева был основан в 1968 году. При училище имени И. Палантая открыли хоровую студию, куда пригласили для работы артистов оперы и балета. Оперная группа включала выпускников консерваторий Казани, Москвы, Санкт-Петербурга. Балет был представлен выпускниками Ленинградского и Пермского хореографического училища. Дата официального открытия театра – 1969 год. Название заведение получило в дань памяти марийскому композитору Эрику Сапаеву. В 1972 году учреждение было разделено на две части. Образовались Марийский драматический театр им. М. Шкетана и Марийский музыкальный театр.

Читайте также:  Рельеф подводной части озера байкал

В 1999 году у театра начался новый этап жизни. Во главе балетной труппы находился Константин Иванов. Творческая личность повысила интерес населения Йошкар-Олы к балету. В этом же году на базе колледжа возникло отделение «Хореографическое искусство». В 2000 году Константин Иванов стал художественным руководителем Марийского театра оперы и балета имени Эрика Сапаева. Руководителем были поставлены оригинальные балеты, которые получили республиканские награды и призы. Театральная группа гастролировала по России, Европе, Южной Америке. К. Иванов каждый год организовывал фестивали, посвященные балету.

В 2014 году театр приобрел новое здание. Оно отличалось прекрасным техническим оснащением. Сегодня репертуар заведения невероятно большой. Это более 50 произведений оперной, балетной и опереточной классики, постановки для детей. Представлено две национальные оперы. Среди населения популярны такие балеты, как «Дон Кихот», «Лебединое озеро», «Лесная легенда», «Цветик-семицветик», «Спящая красавица», «Тимур и его команда, или Герои нашего времени» и многие другие.

По архитектуре и оснащенности – это лучшее заведение в Поволжье данного вида. Преимущества – изысканный интерьер, отличная акустика, редкие музыкальные инструменты.

Театральная труппа, спектакли

Театральная труппа большая. В нее входят певцы, танцовщики, хористы и музыканты. Среди артистов театров – Светлана Рябинина, Артем Веденкин, Людмила Ушакова, Марина Николаева, Федор Авдеев, Александр Самохвалов и многие другие.

Театр оперы – ведущий в России. Он живет активной, творческой жизнью. Регулярно проводятся фестивали, форумы. В них принимают участие молодые талантливые режиссёры, музыканты, танцоры, артисты. Число поклонников возрастает каждый год.

Популярен фестиваль «Зимние вечера». Он включает балеты, оперы, мюзиклы. Зрители, посетив его, получают возможность познакомиться поближе с творчеством великих деятелей. Фестиваль балетного искусства имени Галины Улановой является уникальным проектом. В нем принимают участие танцовщики высокого класса. На фестивале «Летние сезоны» можно познакомиться с оперными и балетными постановками под открытым небом. Более детальную информацию о предстоящих событиях можно узнать на официальном сайте. Приобрести билеты на спектакли можно в будни с 11:30 до 18:30, в выходные с 11.00 до 16.00. Адрес заведения – ул. Комсомольская, дом 130.

Источник



Марийский театр оперы и балета им. Э.Сапаева

Марийский государственный академический театр оперы и балета им. Э.Сапаева./ Mari Academic Opera and Ballet Theater after E.Sapaev.

Дата основания театра 1968 года

Телефон кассы: +7 (8362) 64-19-52

Марийский театр оперы и балета им. Э.Сапаева запись закреплена

  • Все записи
  • Записи сообщества
  • Поиск

Марийский театр оперы и балета им. Э.Сапаева запись закреплена
Марийский театр оперы и балета им. Э.Сапаева запись закреплена
Наталья Юрьева

«Майская ночь» и в театре, и в душе, и вокруг.
Наш любимый Марийский государственный академический Театр оперы и балета имени Эрика Сапаева. Марийский театр оперы и балета им. Э.Сапаева

Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844-1908), морской офицер, композитор, педагог. Профессор-самоучка, у Николая Андреевича не было требуемого музыкального образования. При этом им создано 15 опер, 3 симфонии. ! И каждая опера — настоящая жемчужина!
Показать полностью.

Гоголь Николай Васильевич. Повесть «Майская ночь, или Утопленница». Будучи аспиранткой, я перечитывала эту повесть много раз.
Кто еще так владеет словом, пером, мастерством передачи антуража, ощущения межмирья, пере-мирия, многоэтажности МироЗдания? Гоголь ведет по этажам, знакомит с жителями, атмосферой. Главное, выводит к свету, солнцу, радости.

«Майская ночь» рассказывает нам о влюбленных сердцах, преодолевающих препятствия и воссоединяющихся. Под целительную музыку Андрея Николаевича, познавшего истинную красоту и глубину многолетнего семейного счастья.

Вполне земной, явный сюжет переплетается с таинственным миром, где обитаю русалки / миром Нави? Сферой наших низкочастотных проявлений? Местом, где обитают представления о себе и о мире, которые нас бес-покоят?
Возможно все, куда мы сами допустим наше внимание.

Главный герой, красавец Левко, обличает ведьму, тем самым даруя покой панночке, и весь таинственный мир русалок обретает покой.

Панночка, в свою очередь, способствует обретению свободы Левко. Он свободен от пут обвинений, может свободно жениться на избраннице Ганне.

Так и в нашем внутреннем мире, и в Мироздании случается со-трудничество, взаимо-исцеление, волна обретения свободы.

Да, дышится радостнее, полнее и свободнее!

Люди, которые владеют представлением о глубине и богатстве нашего мира, рассказывают нашей психосфере, напоминают нашей душе, являют нашему сознанию направления, способы, пути осветления, исцеления — восстановления целостности себя.

Как важно навести порядок на своих условно нижних этажах (русалочье царство освобождается от ведьмы). А, может, сюжет с панночкой — это, ни что иное, как привет из прошлого, когда развязываем узелок самовосприятия в прошлом? Очищаемся от вредоносной программы в лице мачехи-ведьмы? Тут и старый Голова, как метафора отжившего и неактуального. Пусть так и будет!

А на верхних наших этажах — Любовь! Настоящая! Искренняя! Победная!

Левко задается закономерным вопросом: вроде с потусторонним миром взаимодействует, а не боязно. Значит, его внутренняя сила света позволяет ему удерживаться на поверхности, парить, оставаться в себе? И намерения его чисты, ясны? Сердце свободно от страха?

И все это под настоящую душевную музыку, да под наш живой оркестр! Еще и всей семьей!

Ария Левко «Солнышко низко» — услада для женского сердца. Трепетные воспоминания сердца девичьего.

Как раз вчера сын обратился ко мне с просьбой: «Мама, расскажи про Мир Нави». «Какой своевременный запрос!
Как раз сегодня в «Майской ночи» талантливые, ведающие люди нам приоткрыли завесу над этой темой! Николай Васильевич и Николай Андреевич». «О Светлой и темной сферах?». Чудеса. Да, они такие — эти чудеса. Приходят и удивляют! Дивная наша жизнь!

А недалеко от театра яблони цветут. И благоухают. И закат волшебный.
Вечер мая. Майская ночь!

Источник

Балет «Лебединое озеро» 2021

11 марта 2021 года в Зимнем театре пройдет балет «Лебединое озеро» Марийского государственного академического театра оперы и балета имени Эрика Сапаева.

Балет «Лебединое озеро» 2021

Балет «Лебединое озеро» 2021

Вот уже третий раз театр представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах.

Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что это уникальный город. В 2020 году труппа даст «Лебединое озеро», «Щелкунчика», «Эсмеральду», «Золушку» и «Ромео и Джульетту». Каждый балет уникален по своему, каждый прекрасен и неповторим.

«Лебединое озеро» — знаменитый и любимый зрителем балет. Он обошел все балетные сцены мира. О нем размышляли и размышляют и, видимо, еще будут размышлять, силясь постичь тайны и философские глубины музыки, сочиненной Чайковским, представители многих поколений хореографов разных стран.

Балет «Лебединое озеро» 2021

Балет «Лебединое озеро» 2021

Версия марийского театра сохраняет традиции классического русского балета, но хореографический текст изменен и усложнен. Это балет, в котором труппа театра демонстрирует всю свою творческую мощь и красоту танца, где художник Борис Голодницкий создает «крылатое» пространство, окутывающее зрителей и героев белоснежными лебедиными перьями, взмывающими вверх вместе с восторгами зрителей в финале.

Источник