Меню

Отрывок из танца лебединое озеро

Лебединое озеро (1895) — Swan Lake (1895)

Возрождение Петипа / Иванова / Дриго 1895 года «Лебединое озеро» является известной версией балета « Лебединое озеро» ( ру . Лебединое Озеро ), ( фр . Le Lac des Cygnes ). Это балет на Петра Ильича Чайковского на основе древней немецкой легенды, представлены либо в четырех действиях, четыре сцены ( в основном за пределами России и Восточной Европе), три актов, четыре сцены ( в первую очередь в России и Восточной Европе) или, реже, в двух действиях, четырех картинах. Первоначально хореографа Юлиуса Рейзингера на музыку Петра Ильича Чайковского (опус 20), он был впервые представлен в озере лебедей в балете Московского Императорского Большого театра 20 февраля / 4 марта 1877 ( Julian / григорианский календарь даты) в Москве , Россия . Хотя балет представлен во многих различных версиях, большинство балетных компаний сегодня основывают свои инсценировки и хореографическую и музыкально на этом возрождении по Мариуса Петипа и Льва Иванова , поставленном для Императорского балета , первый представил 15 января / 27 января 1 895 , в Imperial Мариинский театр в Санкт-Петербурге вместо оригинальной версии.

Содержание

  • 1 Предпосылки
  • 2 Нотация Лебединого озера и премьера 1895 г.
    • 2.1 Акт I (или Акт I — сцена 1)
    • 2.2 Акт II (или Акт I — сцена 2)
    • 2.3 Акт III (или Акт II)
    • 2.4 Акт IV (или Акт III)
  • 3 Редакция Дриго партитуры Чайковского
    • 3.1 Структура
  • 4 Версия партитуры Дриго
  • 5 Либретто
  • 6 2016 реконструкция
  • 7 ссылки
  • 8 Библиография
  • 9 Внешние ссылки

В 1880-х Чайковский получил заказ от директора петербургских Императорских театров Ивана Всеволожского для написания двух его величайших произведений: опер «Чародейка» (1886) и «Пиковая дама» (1890). В 1887 году Всеволожский заказал Чайковскому музыку для балета Мариуса Петипа « Спящая красавица» , который стал одним из величайших шедевров Чайковского и Петипа. Первое представление Императорского балета 15 января 1890 года имело большой успех, и вскоре Всеволожский заказал вторую партитуру для балета и оперы композитора «Щелкунчик и Иоланта» , премьера которых состоялась вместе на двойном билете 6 декабря 1892 года.

Перед заказом «Спящей красавицы» Всеволожский задумал возродить один акт « Лебединого озера» для сезона 1886–1887 гг. И даже написал письмо с просьбой о музыке от издателя Чайковского Юргенсона , который рекомендовал поставить четвертую сцену. Однако Чайковский предложил поставить вторую сцену, которую он считал «. лучшей во всех отношениях». Хотя эта постановка так и не была реализована, Всеволожский продолжал проявлять интерес к Лебединому озеру , и даже когда «Щелкунчик» готовился к постановке в 1892 году, он разрабатывал костюмы для возможного возрождения работы, которую поставил Петипа (Всеволожский был талантливым художником по костюмам. (автор костюмов для первых постановок «Спящей красавицы» и «Щелкунчик» , а также « Раймонды» и многих других балетов).

Чайковский был в восторге от того, что Петипа возродит « Лебединое озеро », которого он очень уважал, утверждая, что «никогда ни с кем, кроме Петипа, я не стал бы ставить балеты». По словам композитора и дирижера Риккардо Дриго , «Пока (Чайковский) был еще жив, я знал о его недовольстве инструментами (« Лебединое озеро » ) и о том, что он намеревался заняться этим вопросом, но ему так и не удалось этого сделать». Чайковский умер 6 ноября 1893 года, как раз тогда, когда планы возродить « Лебединое озеро» начали реализовываться.

Даже с этим заявлением Дриго (которое из его мемуаров, написанных через тридцать лет после смерти Чайковского), доподлинно неизвестно, собирался ли Чайковский вообще переработать музыку для предполагаемого возрождения « Лебединого озера» . В какой-то момент перед смертью Чайковский одобрил три номера в оркестровке Дриго из его соч. 72 (18 пьес для фортепиано) для вставки в постановку (т.е. вариация Одиллии из третьей сцены и, для четвертой сцены, так называемый вальс для белых и черных лебедей и Scène Dansante / Pas d’action ) . По словам брата Чайковского Модесте , «. он [Чайковский] был так восхищен партитурой маэстро Дриго для Талисмана Петипа, что не возражал против того, чтобы он исполнил некоторые из необходимых редакций [ Лебединого озера ] . «. Как бы то ни было, в результате смерти Чайковского Дриго был вынужден пересмотреть партитуру сам, но не раньше, чем получил одобрение от Модеста.

Всеволожский тогда запланировал мемориальный концерт, который Императорский балет и опера в Мариинском театре даст в честь композитора, с законопроектом, состоящим из первого акта оперы Чайковского « Орлеанская дева» , его увертюры « Ромео и Джульетта» , « Кантана коронации». , и вторая сцена « Лебединого озера» . Концерт давался дважды, 17 и 22 февраля 1894 года, отрывок из « Лебединого озера» был представлен в постановке второго балетмейстера Императорского балета Льва Иванова. Хореография Иванова на мемориальном концерте была единодушно признана прекрасной, и хотя сам концерт не удался (из-за высоких цен на билеты явка была низкой), Иванов, тем не менее, получил лавры за свою работу. Критик Безобразов дополнил Иванова: «Постановка танцев в« Лебедином озере » — дело рук балетмейстера Льва Иванова и делает ему большую честь. Г-н Иванов раскрыл много тончайшего, самого изысканного вкуса. Всем танцам балетмейстер передал благородную печать и последовательный стиль «.

Балерина, которая танцевала Одетту, была итальянской виртуозной Пьериной Леньяни , которую критики, публика и ее коллеги-танцоры в равной степени считали одной из величайших, если не величайшей балериной, когда-либо украшавшей имперскую сцену. Она дебютировала в Императорском балете в постановке « Золушка» (хореография Петипа, Иванова и Энрико Чеккетти на музыку барона Бориса Фитинхоф-Шелла ) в декабре 1893 года, и, когда она вышла на сцену, сразу смела все, что было перед ней. В Grand Pas d’action второго акта балета она продемонстрировала свою феноменальную технику — наряду с безупречным размещением и совершенством порт-де-бюстгальтера она исполнила пиковые повороты с четырех- и пятиместными пируэтами на пуантах , подчеркнув двойные повороты не менее четырех раз. подряд — подвиг, который трудно достичь даже современным балеринам. В Grand Pas последнего номера Леньяни полностью превзошла себя — в своей вариации она исполнила не менее тридцати двух фуэ на турнире , став первой балериной, совершившей такой подвиг. Ослепленная публика гудела от требований выйти на бис, и балерина повторила свою вариацию, на этот раз исполнив двадцать восемь фуэте на турнире . По сообщениям прессы о постановке, балерина «вообще не сдвинулась с места, откуда начала».

Вскоре после этого Леньяни была назначена прима-балериной Ассолюта Императорского балета, и именно из-за ее большого таланта предполагаемое возрождение « Лебединого озера» было запланировано для ее бенефиса в сезоне 1894–1895 годов. Однако смерть царя Александра III 1 ноября 1894 года и последовавший за ней период официального траура на некоторое время положили конец всем балетным спектаклям и репетициям, и в результате все усилия были сосредоточены на предварительных мероприятиях. постановка возрождения « Лебединого озера» . Иванов и Петипа решили сотрудничать в постановке: Иванов сохранил свои танцы для второй сцены, поставив четвертую, а Петипа поставил первую и третью сцены. Иванову также доверили постановку « Неаполитанского танца» и « Венгерского танца» в Большой дивергенции третьей сцены.

Брата Чайковского, Модеста, попросили внести необходимые изменения в либретто балета, наиболее заметным из которых является его пересмотр финала балета: вместо того, чтобы влюбленные просто тонули от руки злого Ротбарта, как в первоначальном сценарии 1877 года, Одетта совершает самоубийство. утопившись, принц Зигфрид тоже решил умереть, а не жить без нее, и вскоре духи влюбленных воссоединяются в апофеозе . Помимо пересмотра либретто, балет был изменен с четырех до трех: второй акт стал вторым актом I, третий акт стал вторым, а четвертый акт стал третьим.

К началу 1895 года все было готово, а 15 января состоялась премьера балета. Пиерина Леньяни танцевала Одетту-Одиллию, с Павлом Гердтом в роли принца Зигфрида, Алексеем Булгаковым в роли фон Ротбарта и Александром Облаковым в роли Бенно.

Нотация Лебединого озера и премьера 1895 г.

Издание Петипа / Иванова / Дриго 1895 года « Лебединое озеро» было отмечено методом хореографической нотации Степанова примерно в 1901 году и было завершено между апрелем 1906 года и апрелем 1907 года, документируя исполнение работы с балериной Верой Трефиловой в роли Одетты / Одиллии. Эта хореографическая нотация сегодня находится в Театральной коллекции библиотеки Гарвардского университета и является частью целого хранилища нот, известного как Сергеева собрание , в котором представлены произведения Мариуса Петипа, входившие в репертуар Императорского балета на рубеже 20-го века. . Вот описания некоторых сцен и танцев его и Иванового издания 1895 года « Лебединое озеро» .

Акт I (или Акт I — сцена 1)

Знаменитое па-де-труа Петипа из первой сцены до сих пор танцуется большинством трупп почти без изменений, как это обычно делал Петипа при постановке классического па-де-труа , когда балерина, танцующая первую вариацию, покидает сцену до окончания Entrée (как в Большом Па де Труа де Одалиски Петипа из «Корсара» или его Па де Труа из « Пахиты» ). Первыми танцорами, исполнившими па-де-труа в возрождении 1895 года, были Ольга Преображенская , Георгий Кякшт (прославившийся ролью Арлекина в оригинальной Арлекинаде Петипа 1900 года ) и Варвара Рыхлякова . Согласно сообщению в прессе: «. захватывающий Pas de Trois , который технически сложен, выполняется на пуантах по большей части с множеством поворотов, и танцоры и их партнеры исполнили его превосходно».

Вальс первой сцены или Вальс-Шампетр (или Вальс-деревенский ) сегодня танцуют в разных версиях балетных трупп. Пожалуй, единственная компания, которая сегодня танцует этот вальс в оригинальной версии Петипа, — это Королевский балет . Нотация документирует оригинальную хореографию Петипа — один из его фирменных роскошных танцев для массивного кордебалета . Согласно обозначениям, для хореографии участвовало сорок танцоров (20 мужчин и 20 женщин), шестнадцать из них использовали скамейки для ног, окрашенные в красный и зеленый цвета, чтобы формировать геометрические узоры и принимать различные позы, при этом кордебалет все время оставался внутри помещения. сделанные подножками. Maypole был выведен к финалу Вальса. Один критик, который видел первое представление, описал это: «В конце вальса вводится (Майский шест), высшая точка которого сбрасываются в последовательном порядке: красные, синие и желтые ленты. Танцоры поднимают концы. лент, образуя тем самым своего рода зонтик, получилась весьма эффектная картина ».

Акт II (или Акт I — сцена 2)

Возможно, только возрождение Королевского балета 1987 года « Лебединого озера» (в постановке Энтони Доуэлла и Роланда Джона Уайли ) сохраняет оригинальную схему Иванова для второй сцены, в то время как большинство других постановок представляют версию, которая была передана в основном в советские времена. редакции. В постановке 1895 года принц Зигфрид направился к заколдованному озеру с группой охотников, а не один, как во многих современных версиях. Когда он впервые столкнулся с Одеттой, между двумя персонажами была (как это сохранено в записи) обширная пантомима, отрывок, который редко исполняется в наше время ( режиссер Американского театра балета Кевин Маккензи создал пантомиму таким же образом, как и оригинал его недавней постановки « Лебединое озеро» , а Королевский балет все еще исполняет оригинальную пантомиму Иванова).

Самой интересной особенностью оригинальной хореографии Иванова для второй сцены было использование детей, особенность, которая была только недавно восстановлена ​​в постановке Королевского балета 1987 года — возможно, в мире нет другой постановки, в которой дети использовались бы в этой сцене. В оригинальной хореографии Ивановой, когда Одетт во второй раз выходит, чтобы умолять Бенно и группу охоты не причинять вреда ее подругам-лебедям, за ней следуют восемь студенток в роли лебедей. Эти студенты также участвуют в « Вальсе лебедей» , который в оригинале Иванова был намного более детально проработанным, чем традиционная версия, которую сегодня танцуют большинство компаний.

Большой Adagio второй сцены (в Па — де — де Одетты и принца Зигфрида иногда называют любовью Duet ) был хореографом Ивановым а Па — де — де труа — Леньяни партнером был как Павел Гердт (который танцевал принца Зигфрида ) и Александр Облаков (танцевавший Бенно). Только когда в конце 1890-х годов Дансер Николай Легат заменил Гердта в роли принца Зигфрида, па превратилось в па-де-де . Следуя примеру Легата, многие танцоры Имперского балета исполнили принца Зигфрида после того, как он решил стать партнером Одетты. Несмотря на это, запись для « Лебединого озера» , сделанная в период с апреля 1906 по апрель 1907 года, подтверждает первоначальную схему Иванова 1895 года. Первая постановка за пределами России полнометражной постановки Петипа / Иванова « Лебединое озеро» была поставлена ​​Николаем Сергеевым для балета Вик-Уэллса (ныне Королевский балет) в 1934 году, в постановке, которая сохранила оригинальную версию Большого Адажио Иванова как a Pas de deux à Trois , но со временем компания решила танцевать его как pas de deux , что сегодня является традицией. Один критик, смотревший на премьеру 1895 года, писал об этом паре : «Леньяни словно преобразилась, прихорашиваясь и любуясь своим белоснежным пухом, словно Леньяни действительно переживает эти моменты, наполненные поэтической меланхолией. Лангур проявлял себя в каждом из них. грациозные движения. Там Леньяни была на пике понимания своего искусства ».

Знаменитый « Танец маленьких лебедей» — единственный номер из оригинального « Лебединого озера» 1895 года, который танцуют в наше время именно так, как поставил его Иванов. Остаток второй сцены записан, но финал нет.

Акт III (или Акт II)

Национальные танцы исполняются редко, если вообще исполняются, поскольку Петипа и Иванов впервые поставили их (Петипа поставил Испанский танец и Мазурку , Иванов поставил неаполитанский танец и Венгерский танец ). Во время премьеры возрождения 1895 года испанский танец и неаполитанский танец оставили довольно нейтральное впечатление, но венгерский танец и мазурка были закодированы. Венгерский танец был в исполнение танцовщика Альфред Bekefi и дочерьми Петипа Мари Петипа (известной для создания роли Феи Сирени в Спящей красавице ), который носил 12000 рублей на сумму алмазов для исполнения. Пожалуй, самой большой сенсацией стала мазурка , которую танцевала группа танцоров с Феликсом Кшесинским в качестве солиста. Кшесинского (отца балерины Матильды Кшесинской ) в свое время провозгласили в Мариинском театре «Королем Мазурки». Все национальные танцы сохранены в оригинальной хореографии Петипа и Иванова, за исключением Испанского танца , который сохранился только в версии Александра Горского 1913 года.

Читайте также:  Чем уникально озеро рица

Персонаж Одиллии вообще не был «Черным лебедем» ни в оригинальной постановке 1877 года, ни в возрождении 1895 года, и она не играла так много лет — она ​​была просто злой дочерью Ротбарта примерно до конца 1930-х годов. или в начале 1940-х гг. В роли Одиллии Пиерина Леньяни появилась в блестящем разноцветном костюме без перьев — очевидно, чтобы предстать скорее как чародейка, чем как «Черный лебедь». В более поздних спектаклях Мариинского театра « Лебединое озеро» в конце XIX — начале XX века использовались похожие костюмы для Одиллии. Неизвестно, когда началась традиция исполнения Одиллии в роли «Черного лебедя», но большинство историков указывают на постановку третьей сцены («Сцена из бального зала») в 1941 году в исполнении Русского балета Монте-Карло в Метрополитен-опера в Нью-Йорк. Эта продукция была поставлена на Александра Фёдорова-Фокина под названием The Magic Swan . Одиллию танцевала великая балерина Тамара Туманова . В то время единственной частью « Лебединого озера», которая была известна на западе, была знаменитая вторая сцена (или «Белый акт», как его иногда называют). Стремясь отличить Одиллию от более известной Одетты, Федорова-Фокин заставила Туманову выступить в черном костюме, и почти случайно Одиллию стали называть «Черным лебедем». Хотя Туманова не была первой балериной, которая носила такой костюм, когда танцевала Одиллию, ее выступление в 1941 году положило начало традиции, и вскоре Одиллия стала «Черным лебедем», традицией, которая быстро распространилась повсюду, включая Россию.

То, что в наше время стало известно как Па-де-де Черного лебедя , которое заканчивается блестящей виртуозностью балерины и танца, первоначально было поставлено Петипа как Grand Pas de Deux à Quatre demi d’action — принц Зигфрид (Павел Гердт) и еще один поклонник (танцует Александр Горский ) были партнером Одиллии (Пиерина Леньяни), в то время как Ротбарт (танцует Алексей Булгаков) большую часть актерской игры / пантомимы. Для того, чтобы разделить «труд» партнерства, в Императорских театрах конца XIX века было традицией иметь еще одного жениха, наряду с ведущим кавалером, в качестве партнера Прима-балерины в балете Grand Adagio . В основном это произошло потому, что стареющий Павел Гердт (которому в 1895 году было пятьдесят лет) исполнял почти все главные мужские роли в репертуаре.

После Большого Адажио Павел Гердт не танцевал вариацию, зато танцевал дополнительный кавалер в исполнении Александра Горского — правда, по современным представлениям, довольно короткий. Точно так же, как это было традицией в Императорском балете, чтобы дополнительный жених был партнером Балерины, также было традицией, что этот дополнительный жених танцевал вариацию главного мужского персонажа, поскольку стареющий Павел Гердт не мог. Точно неизвестно, какая музыка использовалась в вариации Горского, хотя считается, что это была либо версия того, что позже стало традиционной вариацией принца Зигфрида , либо вставка из другого произведения, хотя это маловероятно. Позже Горский расширил это соло для своей собственной постановки Петипа / Иванова « Лебединое озеро» в Московском Большом театре в 1901 году, где он танцевал ведущую роль. Исторически сложилось так, что знаменитая вариация принца Зигфрида была приписана великому танцору балета Кировского / Мариинского театра Вахтангу Чабукиани , который, как говорят, первым танцевал соло в 1930-х годах в Кировском театре, хотя, скорее всего, он научился вариации у Горского. . Сегодня в партитуре Кировского / Мариинского балета для « Лебединого озера» есть эта вариация с рубрикой « Вариация Чабукиани» , и это же соло используется почти в каждой труппе, когда они исполняют па-де-де «Черного лебедя» , хотя часто есть различия в звучании музыкальное сопровождение от постановки к постановке (например, версия этой музыки для балета Кирова / Мариинского театра оркестрована для кларнета соло в начале, тогда как на западе обычно играет всю скрипичную секцию).

Вариация Пьерины Леньяни в роли Одиллии была создана Петипа для ее виртуозной техники и по большей части до сих пор исполняется в том виде, в котором он изначально был поставлен им, и по сей день бросает вызов балеринам. Кода, последовавшая за вариацией Одилии, была, как хорошо известно, одной из сенсаций премьеры 1895 года, когда Леньяни исполнила свои знаменитые тридцать два фуэте на турнире . Традиция знаменитых 32 fouettés en tournant распространилась на другие знаменитые Grand Pas 19 века , в том числе Le Corsaire Pas de Deux , Don Quxiote Grand Pas de Deux и Paquita Grand Pas Classique , среди других.

Акт IV (или Акт III)

В начале четвертой сцены, после короткой паузы, танцевали второе из дополнений к балету — еще один вальс лебедей на оркестровку Дриго отрывка из сочинения Чайковского. 72 — № 11 Вальс Блюетт . Этот вальс до сих пор исполняют многие труппы, в частности, Кировский / Мариинский балет и Королевский балет. Иванов поставил этот вальс по эскизам Петипа как для белых, так и для черных лебедей. После того, как вальс закончился, Одетта отчаянно вошла в зал, и (как указано в записи) последовала короткая пантомима между ней и несколькими ее девушками-лебедями.

После того, как принц Зигфрид появился на сцене, третье дополнение к балету было Па д’акшн за его примирение с Одеттой. Этот номер также был оркестрован Дриго из сочинения Чайковского. 72 — No. 15 Un poco di Chopin , произведение, которое сегодня не танцуют очень многие труппы, кроме Королевского балета и Кировского / Мариинского балета. После того, как Ротбарт появляется, следует краткая пауза, но вскоре хореографическая нотация заканчивается.

Премьера оперы Петипа / Иванов / Дриго прошла весьма успешно: Леньяни очаровала публику своим разносторонним изображением Королевы-лебедя Одетты и злой чародейки Одиллии, но версия 1895 года все же не была колоссальным триумфом, который был принят как факт. в наше время. Большинство отзывов в петербургских газетах были положительными.

Картина « Лебединое озеро» во второй картине была задумана с большим талантом и пронизана настоящей поэзией, мрачной и выразительной. Среди скалистых скал вдалеке виднеется загадочное и мертвенно-тихое озеро. Вся сцена залита мягким, трепетным лунным светом . Под мелодичные звуки, легко и красиво, как музыка, выплывает стая лебедей . «Вальс лебедей» прост и красив. Адажио — шедевр балерины, в исполнении которого мисс Леньяни раскрыла блестящую технику, легкость движений и пластичность позы.

В отличие от премьеры «Спящей красавицы» , « Лебединое озеро » не доминировало в репертуаре Мариинского театра в первый сезон. В сезоне 1895–1896 гг. В нем было показано всего шестнадцать спектаклей, а в 1897 г. он вообще не был показан. Что еще более удивительно, балет был показан только четыре раза в 1898 и 1899 годах. Балет принадлежал исключительно Леньяни, пока она не покинула Санкт-Петербург. ее родная Италия в 1901 году. После ее отъезда балетом стала Матильда Кшесинская, которая была так же известна в этой роли, как и ее итальянская предшественница.

Редакция Дриго партитуры Чайковского

Есть существенные различия в партитуре « Лебединого озера», если сравнить запись или рукопись оригинальной, неизмененной композиции 1877 года с партитурой, исполненной в живом исполнении. Хотя ему редко приписывают его работы, это пересмотр Риккардо Дриго партитуры Чайковского, как это было сделано для возрождения Петипа и Иванова 1895 года, который почти каждая балетная труппа в той или иной степени использует при исполнении « Лебединого озера» . Большинство балетных трупп предпочитают создавать собственную версию партитуры Чайковского. Тем не менее, редакция партитуры Дриго часто используется в качестве основы. Примечательно, что брат Чайковского Модест одобрил редактирование музыки Дриго, а сам Чайковский одобрил добавления.

Структура

Ниже приводится список самых ярких изменений, внесенных Дриго в партитуру « Лебединого озера» , многие из которых до сих пор остаются эталоном балетных трупп.

ПРИМЕЧАНИЕ. Некоторая нумерация Актов и Сцен была изменена для возрождения 1895 года — Акт II стал Актом I-сценой 2, тем самым изменив Акт III на Акт II, а Акт IV на Акт III.

Акт I (или Акт I — сцена 1)

  • состенуто Andante (№ 4-2 в оригинальной партитуре) из Па — де — труа (№ 4) было удалено.
  • первая вариация Па де Труа (№ 4–3 в исходной партитуре) была изменена с Allegro semplice на Allegro moderato . Восемь тактов музыки, предшествовавшие последним восьми тактам вариации, были удалены. Два такта музыки перед последними двумя тактами также были удалены. Перкуссия (включая тарелки фортиссимо , малый барабан и треугольник) была удалена из последних тактов.
  • вторая вариация Па де Труа (№ 4–4) была укорочена (повторяющиеся отрывки удалены). Кроме того, последние восемь тактов музыки были изменены с poco meno на meno .
  • третья вариация Па де Труа (№ 4-5) также была сокращена (повторяющиеся отрывки удалены) и заменена с Аллегро на Аллегретто .
  • Waltz (№ 2) и Па — де — Труа (№ 4) были отменены. Вальц был переименован Valse Champêtre ( Пастырское Waltz ). Он также известен как Valse Villageoise . Из вальса были удалены различные повторяющиеся отрывки.
  • в Па — де — де для двух Веселых Makers (№ 5) (известный сегодня как был переведен в Акт III Черный лебедь Па — де — де ) и широко пересмотрены.

Акт II (или Акт I — сцена 2)

  • танцы Grand Pas des Cygnes (или Танцы лебедей ) были помещены в новый порядок, а реприза Чайковского « Вальс лебедей» (Tempo di valse-№ 13-3) была удалена. Новый порядок был — Вальс лебедей ( Tempo di valse — № 13-1), Grand Adagio AKA Love Duet ( Pas d’action — № 13-5), Танец маленьких лебедей (Allegro moderato-№ 13-4), Общий танец (Tempo di valse-№ 13-6), Вариация Одетты (Moderato assai-Molto più mosso № 13-2) и Grand Coda (Coda-Allegro vivo № 13-7). Такой порядок танцев сегодня придерживается почти каждая балетная труппа.
  • финал Большого Адажио или Любовного Дуэта ( Pas d’action — № 13-5) был изменен Дриго. Первоначально этот номер заканчивался движением Allegro в Eb мажор . Это окончание было опущено, и вместо него Дриго добавил эпилог в 95-м такте, сочиненный им самим. Новое окончание соответствовало мотиву остальной части номера, но также возвращалось к открывающему ключу. Это версия, которую сегодня используют почти все балетные труппы.
  • Coda (№ 13-7) (переименованная Coda женераль ) был удлинен , имеющим число повтора до финала.

Акт III (или Акт II)

  • « Баллабиле: Танцы для кордебалета и гномов» (№ 16) был удален (эта музыка позже была использована балетмейстером Константином Сергеевым в его версии 1951 года для балета Кирова / Мариинского театра как танец для придворного шута).
  • Valse де невест ( Scène: La вылазка де ПРИГЛАШАЕТ и др ла Valse , № 17) был отредактирован так , что, вместо того , чтобы отдельный вход для каждой будущей невесты и ее семьи, один единый вход будет достаточно.
  • Гранд Па — де — Six (No.19) был удален (многие хореографы переработанных этого числа в различных постановках, наиболее особенно Кеннет МакМиллан для его производства для Королевского балета ).
  • русский танец Чайковский сочинил для Пелагия Karpakova (каталогизированы в Приложении №. 2 в оригинальной партитуре) удален (это число часто используется в различных современных постановках балета, и даже используется в качестве арабского танца , как и в Тихом океане Спектакль «Северо-Западный балет » в постановке Кента Стоуэлла ).
  • в Па — де — де , который был составлен Людвига Минкуса для балерины Анны Sobeshchanskaya , который был частично повторно организованы / адаптированные Чайковского (каталог как приложения нет. 1 в оригинале балла), был удален (сегодня этот Па известен как Чайковский Па де де в знаменитой версии Джорджа Баланчина ).
  • Гранд Па де де (ака Черный лебедь Па — де — де ) была сделана из музыки в Па — де — де для двух Веселых Makers (№ 5 в оригинальной партитуре). Адажио (Andante, № 5-2) было изменено Дриго — этот номер изначально заканчивался движением Allegro ля мажор для скрипки соло, которое было сокращено. Как и в Большом Адажио второй сцены, Дриго сочинил новую концовку Адажио, вставленную в такте 75 (эта версия Адажио Па-де-де Черного лебедя до сих пор используется почти в каждой балетной труппе).
  • традиционную вариацию для принца Зигфрида впервые исполнил Вахтанг Чабукиани, когда он исполнил партию в Кировском театре в 1932 году. Музыка была создана из опущенного окончания аллегро для скрипки соло № 5-2. Оркестровая партитура Мариинского театра называет эту вариацию «Вариация Чабукиани» . В конце концов, этот вариант стал использоваться почти во всех постановках « Лебединого озера» по всему миру.
  • Темп — ди — Valse (№ 5-3) был сохранен в качестве мужского изменения в оригинальном счете 1895. В Чэйковском, этом куске вел в протекающей коду (№ 5-4). В свете этого, последние 2 такта были удалены, а в завершение пьесы был добавлен новый музыкальный такт. Поскольку танцору Павлу Гердту на момент премьеры возрождения 1895 года было более пятидесяти лет, эту вариацию исполнил Александр Горский.
  • теперь знакомая Вариация Одиллии из The Black Swan Па — де — де была организована Дрьим от Чайковского Opus 72 для фортепиано — No. 12 L’Espiègle , который до сих пор танцевал сегодня почти каждую Балерина как Одиль.
  • в Финале ( Сцена , № 24) реприза вальса из № 17 ( Сцена: La sortie des invités et la valse ) была опущена.

Акт IV (или Акт III)

  • Антракт (№ 25) был отредактирован и далее модифицирована таким образом, что музыка может перейти на новый ключ и свинца в следующий номер.
  • Сцена (№ 26) и Танец лебедей (№ 27) были удалены. Сюда было вставлено второе дополнение — еще одна пьеса из Опуса 72 Чайковского для фортепиано — № 11 Valse Bluette , которая использовалась как вальс для Белых и Черных лебедей (этот номер не исполняется многими труппами, но до сих пор остается у Кировского. / Мариинский балет и Королевский балет).
  • В 26-м такте № 28 было вставлено третье дополнение из Опуса 72 Чайковского для фортепиано — № 15 « Un poco di Chopin» в оркестровке Дриго как Pas d’action для принца Зигфрида и Одетты, в котором влюбленные примиряются. После этого номера музыка продолжилась в такте 27 номера 28. Так называемая «штормовая музыка» была удалена, и музыка возобновилась. Последний отрывок музыки, который содержал потрясающую динамику духовой секции, был смягчен.
Читайте также:  Озера красноярского края их описание

Издание партитуры Дриго

ПРИМЕЧАНИЕ — номера каждого из танцев / сцен соответствуют оригинальной партитуре Чайковского. Названия каждого из танцев / сцен взяты из опубликованного либретто и программы премьеры возрождения 1895 года и больше всего отличаются от названий оригинальной партитуры. Хотя в этом списке указаны наиболее заметные изменения в каждом отдельном танце / сцене, в нем не перечислены такие изменения, как удаление музыкальных тактов и т. Д.

Акт I (сцена 1) (первоначально Акт I)

  • Вступление
  • № 1 Премьера сцены
  • No. 4 Pas de trois

№ 4-1 Entrée № 4-2 Andante sostenuto — УДАЛЕНО №4-3 Вариация 1 (изменено с Allegro Semplice на Allegro Moderato) №4-4 Вариант 2 №4-5 Вариант 3 № 4-6 Coda

  • № 3 Сцена
  • No. 2 Вальс шампетр
  • № 6 Scène d’action
  • No. 7 (pt.1) Введение в Танец au cliquetis de verres (Sujet)
  • No. 8 (pt.2) Danse au cliquetis de verres
  • № 9 Départ des chasseurs

Акт I (сцена 2) (первоначально Акт II)

  • No. 10 Scène et entrée d’Odette
  • No. 11 Scène dansante
  • No. 12 Entrée des cygnes
  • No. 13 Grand pas des cygnes

№ 13-1 Valse des Cygnes № 13-5 Большое Адажио (также известное как Любовный Дуэт или Белое Адажио ) (новый финал, сочиненный Дриго, вставлен в такте 94) № 13-4 Danse des petits cygnes (знаменитый танец маленьких лебедей ) № 13-6 Danse Générale (он же танец больших лебедей ) (изменен с аб мажор на ля мажор ) № 13-2 Вариация д’Одетт № 13-7 Coda Générale № 13-3 Tempo di valse — УДАЛЕНО

  • № 14 Сцена и финал

Акт II (первоначально Акт III)

  • No. 15 Grand Marche
  • No. 16 Ballabile: Dance of the Corps de Ballet and the Dwarves — УДАЛЕНО
  • № 17 Valse des Fiancées (отредактировано в соответствии с новым либретто)
  • No. 18 Entrée d’Odile
  • No. 19 Grand Pas de six — УДАЛЕНО
  • Приложение I: Па-де-де для Анны Собещанской (она же Па-де-де Чайковского ) — УДАЛЕНО
  • Приложение II: Русский танец для Пелагеи Карпаковой — УДАЛЕНО
  • Большой Дивертисмент

No. 21 Danse éspagnole ( Испанский танец ) No. 22 Danse napolitaine ( Неаполитанский танец ) No. 20 Danse hongroise ( Венгерский танец ) №23 Мазурка

  • № 5 Grand Pas d’action (он же Па-де-де Черного лебедя , созданный на основе Па-де-де для двух веселых мастеров )

№ 5-1 Entrée № 5-2 Grand Andante (отредактировал Дриго, вставлен в такте 75) №5-3 Вариация для М. Александра Горского (вариация для князя Зигфрида) Интерполяция № 1 —Вариация для мадемуазель. Пиерина Леньяни (вариация для Одиллии, орх. Дриго из оперы Чайковского Op.72 для фортепиано — №12 «L’Espiègle» ) № 5-4 Coda

  • № 24 Сцена (повторение вальса из № 17) — УДАЛЕНО

Акт III (первоначально Акт IV)

  • No. 25 Entr’acte
  • No. 26 Scène — УДАЛЕНО
  • No. 27 Танец маленьких лебедей — УДАЛЕНО
  • Интерполяция №2 —Вальслебедей (он же вальс для белых и черных лебедей , орх. Дриго из оперы Чайковского для фортепиано с оркестром — №11 «Вальс-блюетт» )
  • № 28-Pt.1 Scène (заканчивается в 26-м такте. Продолжается после следующего номера)
  • Интерполяция №3 —Сцена Дансанте (вставлена ​​после 26-го такта № 28, орх. Дриго из оперы Чайковского для фортепиано с оркестром — № 15 «Un poco di Chopin» )
  • № 28-Pt.2 Scène (продолжается в такте 27)
  • № 29 Сцена и финал. Апотеоз

Либретто

Либретто 1895 года в переводе Роланда Джона Вили

Таблица I — Парк перед замком

Сцена 1

Бенно и его товарищи ждут принца Зигфрида, чтобы отпраздновать его совершеннолетие. Входит принц Зигфрид и Вольфганг. Праздник начинается. Крестьяне приходят поздравить князя, который приглашает мужчин выпить вина, а женщинам дарит ленты. Пьяный Вольфганг исполняет желания Зигфрида. Танцы крестьян.

Сцена 2

Слуги объявляют о прибытии принцессы, матери Зигфрида, что приводит группу в замешательство. Танцы прекращаются, слуги спешно убирают столы и скрывают следы торжества. Вольфганг и молодые люди изображают воздержание. Входит принцесса в сопровождении свиты; Зигфрид уважительно приветствует ее. Она мягко упрекает его в попытке обмануть ее, потому что она знает, что он праздновал, и она пришла не для того, чтобы удержать его от этого, но чтобы напомнить ему, что наступил его последний день холостяцкой жизни и что завтра он должен жениться. На вопрос: «Кто будет невестой?» Принцесса отвечает, что это будет решено на балу на следующий день, на который она пригласила всех молодых женщин, достойных стать ее дочерью и его женой. Он выберет ту, которая ему больше всего нравится. Желая продолжить вечеринку, принцесса уходит.

Сцена 3

Принц задумался над расставанием со своей свободной и легкой холостяцкой жизнью. Бенно убеждает его не портить приятное настоящее заботой о будущем. Зигфрид сигнализирует о продолжении праздника, и возобновляются пир и танцы. Вольфганг, совершенно пьяный, веселит всех своим танцем.

Сцена 4

Наступает ночь. Прощальный танец и пора расходиться. Танец с чашками.

Сцена 5

Над головой летит стая лебедей. Увидев это, молодые люди, все еще не спящие, решают закончить день охотой. Бенно знает, куда летают на ночь лебеди. Оставив пьяного Вольфганга позади, юноши уходят.

Tableau II — каменистая, дикая местность. В глубине сцены озеро. Справа на берегу развалины часовни. Лунная ночь.

Сцена 1

Вокруг озера плывет стая белых лебедей, Впереди лебедь с короной на голове.

Сцена 2

Бенно и несколько других друзей принца врываются. Заметив лебедей, они целятся, но лебеди уплывают. Бенно, отправив другого сообщить принцу, остается один. Его окружают лебеди, превратившиеся в красивых молодых женщин; он поражен магическим явлением и бессилен против их заклинаний. Товарищи принца возвращаются, и лебеди отступают. Молодые люди собираются стрелять; Появляется принц и тоже прицеливается, но руины освещаются волшебным светом, и появляется Одетта, моля о пощаде.

Сцена 3

Зигфрид, пораженный ее красотой, запрещает товарищам стрелять. Она благодарит его и объясняет, что она, принцесса Одетта и другие молодые женщины — несчастные жертвы злого джинна, который их околдовал. Днем им суждено принимать форму лебедей, и только ночью, возле этих руин, они могут вернуть себе человеческий облик. Их хозяин в образе совы стоит на страже их. Его ужасное заклинание будет продолжаться, пока кто-нибудь по-настоящему не полюбит ее на всю жизнь; только человек, который никогда не клялся в любви к другой женщине, может быть ее спасителем и вернуть ее в прежнее состояние. Зигфрид завороженно слушает. Прилетает сова и превращается в злого джинна, который появляется среди руин, подслушивает их и исчезает. Ужас охватывает Зигфрида при мысли, что он мог убить Одетту, когда она еще была лебедем. Он ломает лук и с негодованием выбрасывает его. Одетта утешает его.

Сцена 4

Одетта вызывает своих друзей и вместе с ними пытается развлечь его танцами. Зигфрид все больше очаровывается красотой принцессы Одетты и предлагает ей стать ее спасителем. Он еще никому не поклялся в любви и поэтому может освободить ее от злого джинна. Он убьет его и освободит Одетту. Она отвечает, что это невозможно: конец злого джинна наступит только тогда, когда какой-нибудь сумасшедший принесет себя в жертву любви Одетты. Зигфрид готов к этому; ради нее он бы с радостью умер. Одетта верит в его любовь, и что он никогда раньше в этом не клялся. Но завтра ко двору его матери придет несколько красивых женщин, и он должен выбрать одну из них своей супругой. Зигфрид говорит, что станет женихом только тогда, когда она, Одетт, появится на балу. Одетта отвечает, что не может, потому что в то время она может летать по замку только как лебедь. Принц клянется, что не предаст ее. Тронутая его любовью, Одетта принимает его клятву, но предупреждает, что злой джинн сделает все, чтобы заставить его поклясться в этом другой женщине. Зигфрид по-прежнему обещает, что никакое заклинание не отнимет у него Одетту.

Сцена 5

Рассвет наступает. Одетта прощается с возлюбленным и исчезает с друзьями в руинах. Рассвет светлеет. По озеру выплывает стая лебедей, а над ними летает большая сова, тяжело взмахивая крыльями.

Великолепный зал. Все готово к празднику.

Сцена 1

Церемониймейстер отдает последние распоряжения слугам. Встречает и расставляет прибывающих гостей. Принцесса и Зигфрид входят в авангард двора. Шествие потенциальных невест и их родителей. Общий танец. Вальс невест.

Сцена 2

Княгиня спрашивает сына, какая из девушек ему нравится больше всего. Зигфрид находит их всех очаровательными, но никому не мог поклясться в вечной любви.

Сцена 3

Трубы объявляют новых гостей: фон Ротбарта и его дочь Одиллия, преобразившаяся в образе Одетты. Зигфрид поражен ее сходством с Одеттой и с энтузиазмом ее приветствует. Одетта в образе белого лебедя появляется в окне, предупреждая своего возлюбленного о чарах злого джинна . Но привлеченный красотой нового гостя, он видит только ее. Танцы начинаются снова.

Сцена 4

Выбор Зигфрида сделан. Убежденный, что Одиллия и Одетта — одни и те же люди, он выбирает Одиллию, преобразованную в образе Одетты, в качестве своей невесты. Ротбарт торжествующе берет Одиллию, руку своей дочери, и передает ее молодому человеку, который клянется в своей вечной любви. Затем Зигфрид видит у окна Одетту в виде белого лебедя. Он понимает, что его обманули, но уже слишком поздно: клятва произносится, Ротбарт и Одиллия исчезают. Одетта должна навсегда остаться во власти злого колдуна, силы Ротбарта; как сова, она появляется над Одеттой в окне. Принц в порыве отчаяния выбегает. Общее замешательство.

Безлюдное место у лебединого озера. Вдали волшебные руины. Скалы. Ночь.

Сцена 1

Вбегает Одетта. Лебеди приветствуют ее радостно, но с отчаянием, когда узнают о предательстве Зигфрида. Все закончено; злой джинн восторжествовал, и для Одетт нет спасения: злые чары будут длиться вечно. Лучше, пока она еще женщина, погибнуть в волнах озера, чем жить без Зигфрида. Напрасно друзья пытаются ее утешить.

Сцена 2

Вбегает Зигфрид. Он ищет Одетту, чтобы просить прощения у ее ног за свое непреднамеренное предательство. Он любит ее одну и поклялся в верности Одиллии, потому что думал, что она была Одеттой. При виде возлюбленного Одетта забывает о своем горе, и обе предаются радости встречи.

Сцена 3

Злой джинн прерывает это кратковременное очарование. Зигфрид должен выполнить свою клятву и жениться на Одилии; с наступлением рассвета Одетта навсегда превратится в лебедя. Ей лучше умереть, пока есть время. Зигфрид клянется умереть вместе с ней. Злой джинн в ужасе исчезает: смерть ради любви Одетты — его конец. Несчастная девушка в последний раз обнимает Зигфрида и бежит к обрыву, чтобы спрыгнуть с его высоты. Злой джинн в виде совы парит над ней, пытаясь превратить ее в лебедя. Зигфрид бросается ей на помощь и вместе с ней бросается в озеро. Сова падает мертвой.

2016 реконструкция

В сезоне 2015–2016 Цюрихского национального балета российский хореограф Алексей Ратманский поставил реконструкцию Петипа / Иванова постановки « Лебединое озеро» по нотам из Сергеевского сборника. Премьера реконструкции состоялась 6 февраля 2016 года в Цюрихском оперном театре . Позднее реконструкция была проведена в театре Ла Скала в Милане 30 июня 2016 года.

Источник

Cлушать песню, скачать полную версию или минус пётр ильич чайковский — танец маленьких лебедей из балета лебединое озеро соч 20 в MP3 формате на телефон

пётр ильич чайковский — танец маленьких лебедей из балета лебединое озеро соч 20

Еще треков

  • пётр ильич чайковский — танец маленьких лебедей из балета лебединое озеро соч 20
  • Афро-Латинская музыка
  • виктория ланевская
  • Гимн новогодний про ниспорены
  • sentimony records spectrum vision
  • Skytech & Robbie Mendez – Overload
  • Зарс
  • NINTENDO — олина попа
  • Grace Jones — Pull Up To The Bumper (Dave Lee Bumper To Bumper Mix)
  • Nury Meredow ot
  • HammIi
  • священник роман
  • Bobby Nourmand – VISIONS
  • The one from dark
  • moment nicky romero original
  • Lucaveros- ко дну
  • solo version
  • православная музыка
  • schicco salles
  • Ben Kendrick All I Can Do
  • octavia dee montero
  • soda luv минус
  • GAYAZOV$ BROTHER$ Кредо remix
  • Ronny K — Unstoppable
  • Tarantula Original Mix Raidho, T.Etno
  • bts — war of hormone
  • David Guetta & MORTEN Ft. Aloe Blacc – Never Be Alone
  • Аб доб — Девочка, я так рад
  • Don Omar — Virtual Diva (KARIOKO Festival Mix)
  • Arctic Monkeys Instrumental
  • только правда миша
  • Supertons – Everybody Dance Original Mix
  • Mattia Fiorani – Get Money
  • All my friends are fake
  • Дела Сердечные Ae Dil Hai Mushkil
  • D angelo crusin
  • Trey Songz LoL
  • podzemnii zvyk x кислый
  • жазира байырбекова бесік жыры минус
  • Dj
  • LIZER — Бэнкролл рингтон
  • А ты знаешь, что солнце бродяг светит, но не греет,
  • drowning in sin konto maytan download
  • колдун жээги малика дина
  • катера на украине.
  • Ansel thief
  • Вспак
  • Craig Connelly & Christina Novelli — Black Hole reprise
  • Unders syria
  • Infinity (LTN Remix) The Spacies, LTN

Слушать музыку любит каждый из нас. Более того вы можете скачать mp3 на мобильный телефон. Для того чтобы послушать новые и популярные песни воспользуйтесь поиском по сайту; из предложенного списка выберите нужную песню (рингтон, минус, ремикс или полный трек). Слушайте и качайте любимые песни без регистрации на Андроид и Айфон

Источник



П.Чайковский «Лебединое озеро»-2 видео фрагмента

  • Все материалы
  • Статьи
  • Научные работы
  • Видеоуроки
  • Презентации
  • Конспекты
  • Тесты
  • Рабочие программы
  • Другие методич. материалы

Номер материала: ДВ-178437

  • Свидетельство каждому участнику
  • Скидка на курсы для всех участников
Читайте также:  Если гибнут растения в озере что произойдет с животными

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Источник

Балет П.И.Чайковского «Лебединое озеро»
план-конспект занятия по музыке (подготовительная группа) на тему

Пастухова Любовь Владимировна

Балет П.И.Чайковского «Лебединое озеро»

Скачать:

Вложение Размер
balet_lebedinoe_ozero.doc 46.5 КБ

Предварительный просмотр:

Балет «Лебединое озеро»

Музыкальный руководитель. Мы с вами уже много раз слушали музыку, которую сочинил великий русский композитор Петр Ильич Чайковский. (Идет показ портрета композитора.) Послушайте внимательно, может быть, вы узнаете знакомые отрывки из его музыки и вспомните, как она называется. (Исполняет начало отрывков знакомых детям пьес — бодрого и четкого «Марша деревянных солдатиков» или ласковой, нежной «Болезни куклы».) Это произведения, которые композитор написал специально для того, чтобы их слушали дети. Но есть у Петра Ильича и музыка, которую он сочинил специально для взрослых зрителей и слушателей — его оперы и симфонии. А есть у него и такие произведения, «которые любят буквально все — и взрослые, и дети. К таким вещам относятся его балеты, созданные на сюжеты волшебных сказок.

Петр Ильич Чайковский создал три балета, которые до сих пор постоянно идут на сценах самых известных театров мира. Но самым замечательным все считают балет, который называется «Лебединое озеро». Может быть, вы даже уже слышали это название раньше.

Балет «Лебединое озеро» был создан по сюжету немецкой легенды. Сегодня мы поговорим об этом удивительном сказочном сочинении, познакомимся с его сюжетом, с его героями. А самое Равное — мы услышим музыку, которую композитор Чайковский написал к нему.

Прежде чем начать рассказ об этом балете, давайте сначала вспомним, что это такое — балет? Это музыкальный спектакль в котором все его герои танцуют. Обычно персонажи такой теат ральной постановки, как балет, имеют яркие выразительные наряды которых не увидишь ни в каком другом спектакле.

Сначала я расскажу вам о содержании сказки «Лебединое озеро», а потом мы познакомимся с отрывками музыки из балета, который сочинил композитор Чайковский.

Итак, представьте себе, что мы с вами перенеслись в роскошный дворец, где веселятся богато наряженные гости. Все они празднуют день рождения принца Зигфрида. Он получает в подарок лук и стрелы. Поэтому, когда он увидел, что над замком в небе пролетает стая белоснежный лебедей, то отправился за ними на охоту.

И вот принц приходит на берег озера, по которому плавают эти удивительной красоты птицы. Но вдруг на глазах у удивленного принца произошло чудо — лебеди превратились в прекрасных девушек. Царица лебедей, которую звали Одетта, рассказала принцу свою историю. Оказывается, злой волшебник превратил ее и ее подруг в лебедей. Весь день девушки летают птицами, а вечером, когда возвращаются на свое озеро, они вновь оборачиваются людьми. И спасти от этого несчастья их может только любовь верного юноши.

Принц с первого взгляда влюбился в Одетту. Он поклялся ей в своей любви и пообещал спасти ее. Но злой волшебник, который заколдовал девушек и превратил их в лебедей, решил обмануть принца. У злого волшебника была дочь, и он сделал так, что она стала, как две капли воды, похожей на Одетту. На другой день в замке у принца состоялся бал, на котором принц должен был выбрать себе невесту. И злой волшебник привел на этот бал свою дочь. Принц решил, что перед ним Одетта и назвал эту девушку своей невестой. Но в этот миг он увидел, что в окне тревожно машет крыльями белый лебедь. И принц понял, что обманут.

Он поспешил на берег озера, нашел Одетту и рассказал ей о том, что был обманут. Затем он вступил в бой со злым волшебником и победил его. Так он спас свою невесту и ее подруг — они вновь превратились в людей. А теперь познакомимся с некоторыми музыкальными отрывками из этого балета. Будем слушать, как музыка-искусство музыкальных звуков — расскажет нам эту удивительную сказку своим языком.

1. Увертюра (тема лебедей)

Музыкальный руководитель. Сначала прошу вас послушать главную тему балета «Лебединое озеро» — тему прекрасных лебедей. Она звучит в течение всего произведения несколько раз, начиная со вступления. Я напомню, что вступление к балету называется красивым словом увертюра. С этим словом мы с вами будем встречаться неоднократно, постарайтесь его запомнить. Итак, дослушайте сначала, как главная тема лебедей звучит в исполнении пианино. (Проигрывает одноголосную тему на пианино несколько раз) Как, по-вашему, какое настроение передает эта музыка? (Ответы детей: она тихая, плавная, изображает, будто лебеди плывут по поверхности воды.) Верно. Это мелодия легко запоминается, поэтому давайте попробуем ее негромко напеть. Мы попытаемся ее исполнить на любой открытый слог, например, «ля». (Дети напевают лейтмотив лебедей в регистре первой октавы.)

Эта тема исполняется разными музыкальными инструментами. Во вступлении к балету (как вы помните, такое вступление называется словом «увертюра») тема лебедей звучит в исполнении духового инструмента, который называется гобой, и арфы. (Дети рассматривают изображения инструментов на рисунках.) Видите, арфа — это инструмент, на котором играют, перебирая пальцами его струны. Нежные переливы арфы изображают поверхность волшебного озера, возле которого происходят события балета. Мы словно видим всплески воды и бегущие по озеру волны.

Теперь мы прослушаем тему лебедей из увертюры уже в фонозаписи. Давайте для того, чтобы нас ничего не отвлекало от слушания музыки, закроем глаза. Попробуйте представить себе волшебное озеро и лебедей, которые плывут по нему.

(После прослушивания педагог просит детей высказаться о том, каков характер музыки. Дети дают свои определения — красивая, нежная, грустная, тихая. Рисует, как лебеди плывут по поверхности озера, отражаясь в нем.)

Музыкальный руководитель. Вы правильно отметили характер музыки и то, что тема лебедей передает образ волшебного озера. Но в течение всего балета эта тема будет меняться — становиться тревожнее, взволнованнее.

Потом, в середине балета, когда принц, будет обманут злым волшебником, эта тема станет громкой, грозной, взволнованной. В ее звучании примут участие ударные инструменты — барабан, Грелки. Мы сразу услышим, как в звуках музыки появится тревога, Настороженность.

2. Танец с кубками

Музыкальный руководитель. В этом балете много танцев, которые исполняет принц со своими гостями на балах.

Один из таких номеров — «Танец с кубками», который он танцует в первом действии вместе со своими приятелями — придворными и другими принцами. Прислушайтесь, какой характер у этого танца — твердый, маршевый, даже грозный. (Наигрывает тему танца) Он рисует образ этих молодых решительных сказочных принцев. Здесь главную тему исполняют духовые инструменты.

Но в середине характер музыки меняется, как будто становится более легким, воздушным. Наверное, здесь музыка рассказывает о душе принца, о его мечтах. Меняются и инструменты, которые здесь звучат — мы услышим голоса скрипок, когда музыканты не проводят по струнам смычком, а дергают струны пальцами. От этого звук получается негромким, нежным. А в конце вновь возвращается прежняя первая тема — решительная, маршевая. И вновь звучат трубы, фанфары, барабаны.

Сейчас мы будет слушать «Танец с кубками». Постарайтесь услышать, как меняется характер сначала с маршевого на танец. Для этого давайте начнем слушать пьесу, слегка наклонив голову, а когда музыка изменится, поднимите глаза и посмотрите на меня. По вашему взгляду я пойму, что вы услышали изменение музыки. (Идет прослушивание «Танца с кубками».)

Музыкальный руководитель. В «Лебедином озере» звучит несколько вальсов — почти все они написаны для сцены, где принц встречается с Одеттой и ее подругами. Наверное, композитор решил, что вальс лучше остальных жанров подходит для того, чтобы нарисовать волшебные образы заколдованных девушек. Мелодия вальса, в котором танцуют три девушки-лебедя, тоже легко запоминается, ее можно напеть. (Наигрывает основную тему вальса, после чего предлагает детям спеть ее на слог «ля».)

Главными музыкальными инструментами, исполняющими этот вальс, становятся скрипки. Голос скрипки очень близок человеческому. Поэтому, когда вы услышите знакомую мелодию, попробуйте ее тихонечко пропеть так, как вы это делали только что.

(Идет прослушивание вальса. Затем дети делятся своими впечатлениями о настроении, которое передает музыка. Характер вальса — нежный, неторопливый, задумчивый, ласковый.)

4. Танец маленьких лебедей

Музыкальный руководитель. «Танец маленьких лебедей» — один из самых знаменитых отрывков балета «Лебедин озеро». Во всем мире его люди могут не только напеть, но и даже станцевать. В танце участвуют четыре девушки. Сначала в музыке танца звучит вступление, которое исполняют деревянные духовые инструменты — гобой и английский рожок. А потом начинает зву-всемирно известная тема маленьких лебедей. Музыка здесь легкая, запоминающаяся. Даже если не смотреть на то, как поставлен в балете этот танец, можно себе представить, что балерины в этом моменте делают пружинистые прыжки. Так оно и есть. Весь этот «Танец маленьких лебедей» целиком построен на прыжках.

5. Рассказ Одетты

Музыкальный руководитель. Этот отрывок передает нам разговор двух главных героев, музыкальную тему любви принца (девушки-лебедя Одетты. В моменте встречи принца и Одетты тема их любви проходит дважды. Сначала ее исполняет струнный музыкальный инструмент под названием виолончель. (Дети рассматривают изображение виолончели на рисунке.) У виолончели, которая по форме похожа на большую скрипку, голос удивительно теплый, близкий по высоте к человеческому. Поэтому, если вслушаться в мелодию, которую играет виолончель, может показаться, будто бы мы действительно слышим рассказ Одетты о том, как она и ее подруги были превращены в лебедей. На эту мелодию даже можно пропеть слова, подходящие по смыслу, например, такие: «Ах, не всегда мы были лебедями, но это волшебник злой нас превратил».

(Педагог может наиграть тему на пианино, напев ее с указанными словами, потом попросить детей рассказать о ее характере (мелодия плавная, красивая, печальная).)

Музыкальный руководитель. Потом эта же мелодия звучит уже в исполнении двух музыкальных инструментов — виолончели и скрипки. Кажется, что тему любви сказочных героев поют два человеческих голоса — мужской и женский. Как красиво сливаются эти голоса, как они переплетаются, подходят друг к другу. Как удивительно композитор нашел нужные мелодии для передачи возникающего у принца и принцессы чувства любви. Музыка чрезвычайно нежная, лирическая, трогательная, возвышенная.

(После этого музыкальный отрывок звучит в записи.)

6. Неаполитанский танец

Музыкальный руководитель. Еще один из самых знаменитых отрывков балета «Лебединое озеро» — танец, который звучит на балу в замке, когда принц должен выбрать для себя невесту. Для этого к нему в гости приезжают самые красивые девушки со всех концов света и из разных стран — из России, Испании, Италии. Вот во время этого бала звучит «Неаполитанский танец». Его главную тему исполняет музыкальный инструмент, который называется труба.

(Детям показывается изображение трубы и рассказывает что звук из нее извлекается, когда в нее вдувают воздух. Поэтому такие инструменты называются духовые.)

Музыкальный руководитель . Когда мы будет слушать этот отрывок из балета, то его мелодия вам покажется известной — мы с вами раньше знакомились с произведением П.И. Чайковского «Неаполитанская песенка», входящей в его сборник «Детский альбом». Но для этого сборника он написал пьесу, которая исполняется на пианино. (Музыкальный руководитель может наиграть основную мелодию «Неаполитанской песенки», чтобы дети ее вспомнили.)

А вот в балете та же мелодия оказывается разукрашенной всеми цветами симфонического оркестра. Сначала главную музыкальную тему в ней играет труба, а затем вступают струнная и духовая группы инструментов оркестра. Поэтому, слушая отрывок из балета «Неаполитанский танец» кажется, что лучше музыки уже написать невозможно.

Звонкий, гулкий голос трубы передает ощущение простора. Кажется, мы видим, как корабль вплывает в морской залив, на берегу которого расположен итальянский город Неаполь. Корабль покачивается на волнах, и музыка неоднократно повторяет один и тот же напев, словно действительно морские волны набегают на берег и откатываются назад, и снова набегают на берег.

А потом на берег к морю сбегает веселая шумная толпа горожан, которая начинает, смеясь, танцевать под звуки оркестра. К инструментам симфонического оркестра присоединяются голоса колокольчиков, которые звенят своими звонкими голосами, привнося ноту веселья в общий характер звучания.

(После этого музыкальный отрывок звучит в записи.)

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

В конспекте описывается занятие по технологии О.П.Родыновой «Музыкальные шедевры». Предлагается детям в доступной форме воспринимать музыку П.И. Чайковского. Происходит знакомство с одним из вид.

конспект занятия по ознакомлению детей с жанром » балет» и творчеством П.И.Чайковского.

Музыкальная гостиная Знакомство с балетом П.И. Чайковского «Лебединое озеро»

Познакомить детей с музыкой балета П.И. Чайковского, с сюжетом сказки, положенной в основу произведения; учить чувствовать характер музыки.

Музыкально-творческий проект «Путешествие в мир балета П.И. Чайковского «Лебединое озеро» в подготовительной группе

Паспорт проектаВид проекта:групповой, музыкально-творческий.Продолжительность проекта:краткосрочный (1, 5 месяца) .Срок реализации проекта:с 10.03.2014г. по 25.04.2014г.Место реализации:МБДОУ де.

Непосредственная совместная образовательная деятельность по слушанию и просмотру (балета) фрагментов балета «Лебединое озеро»

ЦЕЛЬ. Воспитывать эмоциональное отношение к живописи, классической музыке, танцу, искусству слова. Развивать воображение, фантазию, умение активно и самостоятельно воплощать св.

Познакомить детей с балетом, как видом искусства.

Знакомство с творчеством выдающегося русского композитора П.И.Чайковского, с жанром искусства балет.

Источник